在我们采访期间，一向严肃、冷静、追求完美对外输出标准的策展人杨明洁，极少出现情绪波动。唯一一次释放情绪的瞬间，便是评价自己和其他三位策展人时，他说：“张雷、许刚，我们是一帮‘疯子’，你们懂吗？”或许，如此具备行业价值，又很可能会「吃力不讨好」的CMF，也就非得交给同样喜欢做「吃力不讨好」工作的「疯子」来策划不可。
早在2005年，杨明洁和黄晓靖就将CMF研究引进自己的工作室，每年YANG DESIGN都会进行六个领域社会学的研究及数据收集，花大量的时间、精力与各个材料商深度合作，并深入工厂进行研究。
最终通过和不同的专业人士、文化学者进行交流，在储备信息的基础上归纳出主流设计趋势，转化为具体的CMF设计指南。他们的设计，总是基于这样的研究而徐徐展开。YANG DESIGN受邀蓬皮杜艺术中心在西岸美术馆的大展《设计与奇思》所做的作品「光之森林」与折纸沙发「云」，探讨人与自然的关系，以及材质的创新应用
而多年来，杨明洁也始终坚信参照某个产品、借鉴某种风格的设计方式，看似快速的完成了商业目的，但这种本末倒置的设计和套路几乎没有任何意义。设计更应该从材料和工艺等更本源的东西上去思考。持续凝视它并向下深挖，才可能做出真正意义上的「创新」。
张雷和杨明洁相识多年，他们对材料和工艺探索有着某种相似的执着。当张雷在学汽车设计时，他就意识到，图纸画得再好，产品做得再精致，只要离开本地文化的滋养，设计也仿佛缺了最关键的零件。
于是他回到国内，创办了融设计图书馆，自此展开了一项持续数十年的寻根计划。融设计图书馆为非盈利组织，承载众多中国传统手工艺材料
在过去10年内，张雷就算顶着各方压力，也一直抱持着发自本心的微笑，因为他深知「寻根计划」并非仅仅着眼于当下，更重要的是于未来的意义。
就这样，他和伙伴们走访了全国31个省份，对漆艺、陶瓷、琉璃、纺织品、金属、纸质、竹木、建筑材料、自然物和混合物等10大类别进行深入研究，覆盖了中国几乎所有的手工艺形态。在此基础上，他们每年还会选定一个主题，通过解构的方式，整理出该项工艺的思维导图脉络。这些在许多人眼中并不会快速变现的工作，却成了张雷团队雷打不动的长线工作，更做得坚定且欢愉。我国建筑垃圾的产量占城市垃圾总量的30%-40%，于是许刚以建筑垃圾为「再造」的开端，利用建筑废料循环再生，实现日常设计
将种子酿成「香禾糯百香果酒」并放在线上售卖，做「农造」是因为许刚想深入源头，探寻农耕文明未被开发的温度
许刚的农造系列，以来自高原上的牛粪为开端，将无污染、可降解的高原牛粪批量再生成家具，是一次降低能耗，节省资源的极致尝试
十年前许刚带着本土创造在很多不解和质疑声中开始了可持续研究。刚开始，他们自己都不清楚该怎样接近目标，故而经历了极其艰辛的漫长研究。在构想、打样、测试到配方成熟等多个过程后，他们才实现了从材料到产品的真正转化。成百上千次的实验和改良，最终才得到可以面向市场的产品。这一路摸爬滚打，许刚从未放弃过对于可持续的忠诚，他带着自己的团队，既关注城市废弃物，也深入到乡村地区研究在地文化：在广东佛山和潮州研究传统制陶业的的节能降耗、在海南岛研究火山岩、在四川研究竹编工艺、在荥经研究砂锅烧制工艺等等。十年、二十年、四十年。如果执着可以量化，那么用两位数的时间去证实自己的理念，将会是偏执狂赋予自己的勋章。杨明洁、张雷、许刚和黄晓靖虽然性格相差极大，但他们同样是背负着理想国的设计师，十年如一日与自己搏斗的偏执狂。这四个策展人，他们并不盲从于眼下的设计潮流，而是愿意把眼光放得更长远，试图去做出一些在底层逻辑具备创新性的东西，并深信这些行为在未来会爆发出行业价值。
